Animation 3D – techniques d’animation de séries standards à premiums

Training created on 3/24/26. Last update on 3/25/26.
Programme version: 1

Type of training

Face-to-face

Training duration

70 hours (10 days)
€5,000.00 Net of VAT
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Animation 3D – techniques d’animation de séries standards à premiums


Objectives of the training

  • Décrire les outils d’animation dans Maya
  • Réaliser plusieurs plans avec les techniques de bases
  • Réalisation d’un plan d’acting
  • Réaliser un plan BodyMecha/Acting, en raccord shot
  • Comprendre les exigences d’un pipeline de production
  • Produire des shots exploitables pour une démo professionnelle
  • Développer des compétences solides en animation 3D, des techniques de base à l’acting avancé, en intégrant les contraintes de production de séries

Profile of beneficiaries

For whom
  • Animateurs 3D intermédiaires souhaitant enrichir leurs compétences ou réajuster leurs méthodes de travail
Requirements
  • Une solide compréhension des principes de base de l’animation 2D, une maîtrise des logiciels d’animation 3D tels que Maya. 2 ans d'expériences

Training content

Introduction : Fondamentaux de l’animation 3D
  • Prise en main des outils (Maya, Animbot, Curve Editor)
  • Rappel des principes fondamentaux de l’animation
Les bases de l’animation
  • Approfondissement des fondamentaux (Marche, course, timing, lisibilité)
  • Analyse et correction d’exercices (Poids, rythme, courbes, spacing)
  • Compréhension des erreurs courantes
  • Introduction à l’acting (Intention, clarté, crédibilité du mouvement)
Animation avancée
  • Développement de l’acting (Faire vivre un personnage, intentions, subtilité)
  • Travail du body mechanics (Weight shift, déplacements, cohérence physique)
  • Utilisation des références vidéo (Méthodologie, analyse, application)
  • Travail en binôme et continuité de plans (Notion de raccord, tracking)
  • Animation du visage (Lipsync, regards, blinks, micro-expressions)
  • Coordination corps / visage (Énergie globale, connexions)
Contraintes de production en série
  • Optimisation du travail en production de séries (Choix artistiques, priorisation)
  • Intégration des cycles
  • Compréhension des attentes en studio (Quand solliciter un lead, pipeline)
Styles et employabilité
  • Analyse des styles d’animation (réaliste, cartoon, série)
  • Préparation au recrutement (Démo reel, tests d’animation)
Mise en pratique
  • Réalisation de plusieurs shots : Body mechanics
  • Acting
  • Shot de série (contraintes de production)

Monitoring of implementation and evaluation of results

  • La formation inclura une évaluation continue des connaissances acquises, avec une alternance d’exercices pratiques quotidiens permettant de mesurer la progression, et un projet final à réaliser durant la dernière semaine, intégrant l’ensemble des compétences développées tout au long du parcours.

Technical and educational resources

  • Les formations s’appuient en particulier sur l’alternance d’apports théoriques et d’exercices pratiques avec une alternance d’exposés/ de démonstration et de co-création/ exercices d’entrainement et de positionnement.